Les Dalis de Robert Juliat ajoutent une touche de glamour à la tournée de RAYE, mise en lumière par Thomas Edwards

Les Dalis de Robert Juliat ajoutent une touche de glamour à la tournée de RAYE, mise en lumière par Thomas Edwards

La chanteuse et compositrice britannique RAYE a entamé sa première tournée en tête d’affiche avec This Tour May Contain New Music en janvier dernier, avec plus de 40 dates à travers l’Europe et l’Amérique du Nord jusqu’à fin mai 2026. Cette tournée accompagne la sortie de son deuxième album studio, This Music May Contain Hope.


Thomas Edwards de Panglowin, concepteur lumière et scénographe a créé une conception lumière spectaculaire aux multiples facettes, à la hauteur de la voix exceptionnelle de RAYE, mélange subtile d’éléments jazz, pop, dance, R&B et soul, tout en mettant en valeur la présence glamour de la chanteuse sur scène.

Pour mettre en lumière RAYE, ses choristes et leurs costumes somptueux, Thomas Edwards a choisi 9 rampes de type bain de pieds Robert Juliat Dalis 864, disposées de manière uniforme le long du bord de la scène en une rangée continue.

quoteCe choix était très intentionnel, il m’a permis d’apporter un éclairage d’appoint homogène et maîtrisé couvrant la largeur de la scènequote, explique Thomas.

quoteL’objectif principal était de réhausser l’impact visuel des robes de Raye et des choristes tout au long du spectacle. Les costumes comportent un grand nombre de détails complexes, de textures, d’ornements et de superpositions de tissus qui ont tendance à perdre de leur relief, voire à disparaître complètement sous un simple éclairage de face classique. En utilisant une source de lumière de forme linéaire comme le Dalis 864, placée au sol sur le devant la scène, je suis parvenu à redonner de la profondeur et de la netteté à ces détails, pour les rendre nettement visibles tant pour le public présent que pour la caméra.quote

Une solution élégante

quoteEn spécifiant ces projecteurs, il ne s’agissait pas simplement de rajouter une source d’éclairage supplémentaire, mais bien de résoudre un problème visuel de manière réfléchie et élégantequote, poursuit-il.

quoteUn éclairage de face traditionnel donne avant tout de la visibilité aux visages, ce qui est évidemment essentiel, mais cela peut nuire à la mise en valeur des costumes. Une source lumineuse ascendante en nez de scène joue alors un rôle complémentaire : suffisamment subtile pour ne pas prendre le pas sur l’éclairage principal, mais assez puissante pour faire ressortir les textures et créer un effet d’ensemble plus sculpté et dynamique. Ces Dalis constituent une composante essentielle de la conception globale des lumières du spectacle.quote

Une flexibilité absolue

Thomas Edwards a privilégié la rampe 4 couleurs Dalis 864 afin de conserver une flexibilité maximale tout au long du spectacle :

quoteAvec les multiples changements de costumes de Raye et des choristes, il était important de pouvoir adapter l’éclairage à chaque nouveau look avec fluidité. Grâce à un contrôle précis des couleurs, nous avons ajusté les tonalités pour les harmoniser avec les tenues ou bien créer un contraste, selon l’ambiance que nous souhaitions créer. Lors des morceaux plus doux, cela nous a permis d’utiliser des nuances délicates et harmonieuses qui mettaient naturellement en valeur les vêtements, tandis que pour les passages plus énergiques ou stylisés, nous pouvions opter pour des couleurs plus profondes et saturées afin d’accentuer l’intensité visuelle. Cette capacité à passer de la subtilité à l’audace rend ces projecteurs incroyablement polyvalents et précieux sur le plan créatif.quote

Efficaces et adaptés aux tournées

Fournisseur des solutions d’éclairage, audio, vidéo et rigging de la tournée, Solotech a fourni et transporté les rampes Dalis 864 sur un système de chariots dédié, facilitant le prémontage et le déploiement rapide chaque jour sur la scène, avec un temps d’installation réduit au minimum.

quoteVu les exigences d’un environnement de tournée, cette efficacité était essentiellequote, déclare Thomas, convaincu par la robustesse des Dalis.

quoteIls ont supporté les transports quotidiens, les montages répétés et une utilisation intensive sans aucun problème technique. Ce niveau de fiabilité nous a permis de les intégrer pleinement dans la conception sans inquiétude, sachant qu’ils fonctionneraient de manière constante soir après soir.quote

Un rendu caméra très flatteur !

La tournée comporte également un important dispositif de captation vidéo permettant de filmer le spectacle sous tous les angles, ce qui a ajouté un niveau de réflexion supplémentaire dans la conception lumière. Un éclairage de face puissant et bien maîtrisé, provenant des projecteurs placés au sol en nez de scène, joue un rôle important à cet égard, en apportant davantage de relief aux artistes à l’image.

quoteSans cela, les visages et les costumes peuvent sembler plats lorsqu’ils sont principalement filmés par le dessus ou par l’avant. Les lumières des Dalis ont permis de mieux distinguer les artistes de l’arrière-plan et d’offrir un rendu plus sculpté et tridimensionnel à l’écran.quote

Rester serein sous pression

La précision de Dalis en matière de réglage des couleurs s’est avérée particulièrement précieuse pour les multiples besoins de cette tournée.

quoteLa température de couleur de notre éclairage principal pour les artistes variait en fonction de l’ambiance de chaque partie du spectacle, oscillant généralement entre 4 300 K, 4 800 K, 5 600 K et 6 000 Kquote, conclut Thomas.

quoteDisposer de projecteurs comme les Dalis avec un contrôle précis des couleurs, nous a permis de reproduire fidèlement ou de compléter ces températures. Cela s’est avéré particulièrement important pour maintenir la cohérence avec le workflow vidéo, notamment pour le travail des profils log et l’étalonnage des couleurs avec la LUT. En veillant à ce que l’éclairage des Dalis s’intègre parfaitement à l’éclairage principal, nous avons pu respecter fidèlement les carnations de chaque artiste et les couleurs des costumes à l’écran, tout en obtenant l’effet artistique souhaité sur scène.quote

La tournée glamour This Tour May Contain New Music de RAYE est sur les routes à travers l’Amérique du Nord jusqu’à fin mai : rayeofficial.com

Crédits :
Direction artistique : @raye & @mikeyrobb1ns
Directeur de production : @streeve_reeve
Société de production : @pull_the_pin_out
Conception lumière et scénographie : Thomas Edwards @touringthomas
Responsable technique : Cy Dodimead, Solotech
Programmeurs lumière : @guyknoxholmes @dan.crowther
Fournisseur d’éclairage, d’audio, de vidéo et de gréage : Solotech
Conception des décors et de la scénographie : @lyndonogbourne
Réalisateur multicaméra : Matt Askem
Création de contenus : @treatment_studio
Direction musicale : @moombaproductions
Chorégraphie : @maureenmoores_

Les solutions éclairage, audio, vidéo et rigging de la tournée sont fournies par Solotech (www.solotech.com).
Pour plus d’informations sur Panglowin : www.panglowin.com.

Robert Juliat est distribué en exclusivité au Royaume-Uni par Live Technology (www.live-technology.co.uk) et aux États-Unis par ACT Entertainment (www.actentertainment.com).


RAYE This Tour May Contain New Music - Photo: © KG Shoots
RAYE This Tour May Contain New Music - Photo: © KG Shoots
RAYE This Music May Contain Hope (tour 2) - Photo: © Aliyah Otchere

RAYE This Tour May Contain New Music - Photos: © KG Shoots &
RAYE This Music May Contain Hope (tour 2) - Photo: © Aliyah Otchere

Publié : 28 Mai, 2026